Советы | Подсказки

Спродюсировано Риком Рубином: 6 советов от музыкальной легенды

Создавать музыку — это тот же бизнес, только вместо табличек Excel здесь нотный стан. Поэтому принципы, которые используют в своей жизни успешные музыканты и продюсеры, можно применять и в других бизнес-проектах.

Делимся шестью советами неоднократного обладателя премий «Грэмми» Рика Рубина, признанного MTV «самым влиятельным продюсером последних двадцати лет». Metallica, RHCP, Linkin Park, System of a Down, Eminem, Kanye West, Jay Z — вы точно слышали эти группы, что доказывает — советы Рика работают.

Текст:
Александр Кузнецов

Иногда нужно сделать шаг назад и проанализировать, что работало раньше и почему что-то сломалось сейчас.

Рик спродюсировал возвращение великой и ужасной Metallica. Их альбом Death Magnetic заставил фанатов шептаться о том, что группа стала снова великой. Однако, не всё было так идеально — к концу нулевых фронтмен группы Джеймс Хэтфилд и компания подрастеряли былой задор и выдавали скучные аранжировки. 

Чтобы деды метал-сцены вышли из кризиса, Рик ставил им их же ранние работы, когда и «рубка» была, и «банки» стучали как надо. Также Рик просил музыкантов перенастраивать гитары в тот строй, в котором были написаны их лучшие работы. Итог — Death Magnetic стал знаковым возвращением и самым олдскульным альбомом Metallica за много лет.

Не стоит бояться неожиданных коллабораций — они могут помочь сразу всем задействованным сторонам.

Джонни Кэш был легендой американской кантри-сцены середины XX века. Его пластинки продавались миллионными тиражами, он был популярнее The Beatles, от него фанател Боб Дилан. Однако, к 80-м популярность Кэша, как и кантри, резко поползла вниз. И стать бы Джонни лишь тенью своего прошлого успеха, если бы не Рубин.

В конце 90-х Рик, который к этому времени уже сам стал легендой рока и рэпа, встретился с Кэшем — хотя был далёк от кантри, — посадил того на стул, дал гитару и просто сказал: «Играй, что угодно, просто играй». Верные советы продюсера и доверие опытного музыканта в ходе этой неожиданной коллаборации дали плоды — Джонни вернулся в обойму, получил «Грэмми» и записал ту самую великую песню «Hurt». А Рик ещё раз доказал, что в любом жанре может добиться успеха.

Бесплатный курс

Как зарабатывать на музыке

Эксперты курса — профессионалы музыкальной индустрии — расскажут, как работать над аранжировкой, организовать студию звукозаписи дома, побороть страх живого выступления, начать работать с лейблом и правильно вести соцсети.
Бесплатный курс

Как зарабатывать на музыке

Эксперты курса — профессионалы музыкальной индустрии — расскажут, как работать над аранжировкой, организовать студию звукозаписи дома, побороть страх живого выступления, начать работать с лейблом и правильно вести соцсети.

 

Создать новый продукт можно даже когда кажется, что всё на свете уже придумано. Главное — мыслить смело и вне рамок.

Вечная война между рэпом и роком не находила продолжения в душе Рика. Наоборот, продюсер понял, что в сочетании неожиданных и казалось бы несовместимых жанров может родиться новый уникальный продукт. Run DMC, LL Cool J, Beastie Boys и Aerosmith с их хитом «Walk This Way» стали застрельщиками нового формата. 

После Рик повторил эти идеи вместе с Red Hot Chili Peppers, Linkin Park, System of a Down, Jay Z, Kanye и Eminem. Стоит отметить, что из подобного сочетания пойдут развиваться и другие жанры. Например, всеми любимый в нулевые годы nu metal.

Исследование и анализ чужого опыта — важная часть успешного бизнеса.

До конца 80-х годов в музыкальной индустрии не было единого стандарта громкости. Все песни звучали по-разному. И в тот период специалисты стали замечать, что более громкую музыку слушатель считает более качественной и качающей. Научные исследования лишь подтвердили этот факт, и после этого началась великая «война громкостей».

Рик быстро осознал, что это может стать хорошим инструментом. С тех пор музыка стала ещё громче, а те продюсеры, которые вовремя подсуетились — богаче. Тот же альбом Metallica Death Magnetic стал апогеем «войны громкостей» и принёс его создателям большую кучу денег.

Не стоит забывать про интуицию и внутреннее чувство прекрасного. Стоит чаще прислушиваться к своим ощущениям.

Забавный факт: Рик добился всего в мире музыки, не играя на инструментах. Более того — на репетициях его чаще можно было увидеть не за звукорежиссёрским пультом, а молча лежащим на диване. Гитарист Black Sabbath Тони Айоми, работая с Риком над альбомом «13», вообще отметил, что легендарный продюсер заходил на репетиции всего на пять-десять минут и потом уходя, говорил, что вернётся «когда сочините что-то достойное».

Рик прекрасно умеет отстраняться от процесса, не теряя в созидательности: «Я не думаю слишком много о том, как я добился этого. Иногда у меня появляется идея, как сделать эту запись отличной, а порой я терпеливо жду, когда произойдет что-нибудь волшебное или “подготавливаю почву”, чтобы позволить этому случиться».

Материалы по теме

Как трепет перед чем-то неизвестным можно повернуть на благо своего проекта — и почему это особенно важно делать сейчас.

Даже гениям нужна команда, умение делегировать задачи и коммуницировать с сотрудниками.

Рик — отличный, тонко чувствующий продюсер. Но даже он не смог бы себя реализовать без подобающего окружения. Чтобы стать лучшим, он работал с лучшими. Грамотный руководитель всегда окружит себя крутыми специалистами и будет к ним прислушиваться, если от этого будет эффект.

Как отмечал сам Рик, многие молодые музыканты чувствуют, что они другие, но не понимают, почему. Кого-то это может сломать, а кого-то привести к успеху. «Моя задача — помочь музыкантам собрать вместе то, что у них и так есть».

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Сообщить об опечатке

Текст, который будет отправлен нашим редакторам: