Международный фотобанк Depositphotos проанализировал свою библиотеку фотографий и сделал выводы о том, как изменился подход к стоковым изображениям, что на это повлияло, и что ждёт индустрию в ближайшем будущем. Исследование опубликовано в виде спецпроекта, где эти изменения можно проследить наглядно. На его основании разбираемся, откуда взялось клишированное представление о стоковых фотографиях и почему сегодня мы вряд ли сможем отличить их от снимков пользователей Instagram.

История стоков и формирование клише

Первые агентства стоковых фотографий появились в 1920-е годы. С их помощью СМИ и работники рекламной сферы экономили на найме профессиональных фотографов. Так продолжалось до 1990-х годов, когда появились стоковые платформы в интернете, а эпоха фотоагентств закончилась. Онлайн-сервисы постепенно расширяли своё влияние: ими стали пользоваться не только медиа, но и рекламные агентства, веб-дизайнеры и другие пользователи для частных целей. 

То, как мы представляем типичную стоковую фотографию, сформировали фотостоки образца конца 2000-х. Это отфотошопленные студийные снимки, с глянцевыми людьми и не очень достоверными эмоциями. Фотографии на абстрактные темы, вроде «командная работа» и «успех» визуализировались буквально — на фото были люди в костюмах, с улыбками на лицах и с поднятыми большими пальцами вверх. Такие снимки в итоге и сформировали массив стандартных изображений.

Изменение в подходе к созданию рекламы

Ещё 10 лет назад, чтобы показать качество продукта, можно было напечатать на баннере снимки счастливых людей, которые своими улыбками демонстрировали, что продукт и правда очень улучшил их жизнь. Сегодня в маркетинге используется другой подход: за продуктом стоит история, а изображения «продают» ценности и взгляды бренда.  

А ещё повсеместный переход в онлайн повлиял на желание маркетологов создавать контент, которым пользователи захотят делиться. То есть они используют в рекламе изображения, которые отражают эстетику и ценности современного общества, и не кажутся оторванными от реальности постановочными фото. 

Поэтому в 2020-м фотографы, работающие для фотостоков, делают акцент на том, какое настроение и атмосферу передают их снимки. И, например, просто предметы на белом фоне без авторской композиции и другой задумки уже никому неинтересны.

Влияние социальных сетей и развитие технологий

Instagram появился в 2010 году и изменил не только жизнь многих пользователей, но также подход и отношение к фотографии. Во-первых, сегодня снимать может каждый. Во-вторых, уже никто не ждёт идеальных кадров со студийным освещением, и в-третьих, все привыкли к авторскому контенту, снятому от первого лица. 

Технологии развились до состояния, когда для качественных снимков достаточно только телефона: в 2020-м разница между хорошей камерой в телефоне и зеркальным фотоаппаратом за тысячи долларов не так уж велика. Это повлияло и на рост числа фотографов, снимающих для фотостоков, и на разнообразие фотографий. 

А ещё благодаря технологиям стала возможна ночная съёмка. В начале 2000-х годов изменилась чувствительность камер к свету, и появилась возможность фотографировать ночью или при низком освещении. Так, сначала с помощью дорогих камер, а потом только при помощи телефонов мы научились снимать ночное небо и вечеринки в барах.

Инклюзивность и честность фотографий

Блогеры в Instagram популяризируют естественность, и фотостоки тоже под это подстраиваются. Снимков с неумеренной постобработкой и HDR, то есть с сильно увеличенной яркостью, уже не встретишь. Причина этого — потребность клиентов микростоков в аутентичном контенте.

Рекламные кампании брендов также поддерживают такой подход к фотографиям. Так, в 2019 году компания Dove запустила проект #ShowUs, в рамках которого собрала библиотеку натуралистичных фотографий женщин из 39 стран, чтобы расширить представление о восприятии красоты — все фотографии проекта сделаны без обработки.

Индивидуальный подход к стокам

Последним изменением в эстетике стоковой фотографии стал компромисс между клиентами и фотографами: контент должен быть аутентичным, инклюзивным, а также отражать актуальные темы нашего времени. Таким образом, фотографы перестали быть безличными авторами одинаковых фотосессий: в 2020 они придерживаются индивидуального стиля, отказываются от идеальных снимков, делают акценты на деталях и индивидуальных особенностях героев. 

Клиенты, фотографы и интернет-пользователи хотят видеть в фотографиях более глубокий смысл, и традиционный подход заменили целостные композиции, которые выглядят более оригинально и креативно.