Адаптировать историю

Изготовлением исторических русских украшений Алина активно занимается с 2020 года. Технику, в которой она работает, — сажение по бели, — мастерица впервые увидела во время посещения экспозиции в Ярославском музее-заповеднике. Для создания таких украшений используют шнуры из выбеленного льна — отсюда и слово «бель». Готовые шнуры выкладывают рельсами по узору, а на них «сажают» жемчуг. 

До этого Алина уже слышала о сажении по бели, но в университете об этом рассказывали совсем немного. Оказалось, что даже в рамках этого направления есть много вариаций и особенностей. Погружение в технику для Алины началось с иконного оклада, и это была первая работа, которую она выполнила самостоятельно.

К пониманию того, как подобные работы делались несколько столетий назад, мастерица приходила постепенно: на исторических снимках украшений, по словам Алины, всё выглядело не так, как она себе представляла. Тогда она начала искать макроснимки, чтобы разобраться в нюансах. Нужные фотографии удалось найти в свободном доступе в интернете, каталогах и на сайтах учебных заведений.

Алина работает как с репликами исторических украшений, так и с авторскими изделиями на основе традиционных техник. По её словам, все исторические украшения — очень жёсткие, поэтому их неудобно носить современному человеку. 

«Помню, я сшила первое историческое лекало, когда нашла музейные образцы — выполнила всё по технологии. Надела и поняла, что его невозможно нормально носить: украшение получилось узким, жёстким, с острыми краями. Понятно, что тогда его могли надеть один раз, а в XXI веке оно не будет пылиться на полке: такую красоту покупают, чтобы носить чаще», — рассказывает девушка.  

У мастерицы есть изделие, похожее на шенкурский венец, выполненное в оригинальных техниках, но всё же его нельзя считать историческим. Из последних исторических украшений Алина вспоминает венец — головной убор Новгородской губернии. Это не музейная реплика, отмечает создательница, поскольку в таком случае нужно повторять мельчайшие детали, однако максимально приближенное к историческому украшению.

Как создаются украшения

Алина показывает натянутую ткань — на ней шнурами вышивается узор. Чаще всего это делается непрерывно, и мастерица проходит его в двух направлениях — вперёд и назад. На следующем этапе пришивается, или, как говорили раньше, высаживается, нанизанный на нитке жемчуг или бисер. Декоративные элементы пришиваются охватывающими стежками — за счёт этого получается фактура каната с нежными нитками декоративных элементов. 

Иногда настил из шнура делают в несколько уровней, но на одной основе. Готовую вышивку обводят одним шнуром, затем выполняют специальную проклейку и прорезают узор особенными инструментами. Проклеивать нужно для того, чтобы материал не сыпался. Для этого используют мучной клейстер, который основательница Chistyakova.emb изготавливает по рецепту, которому больше 400 лет.

Алина говорит, что её работа — «всегда поиск баланса между тем, что было тогда, и тем, что реально сделать сегодня». В старину для шитья и украшения головных уборов и других изделий, как правило, использовались те материалы, которые были доступны в регионе. Так, северные реки были богаты мелким жемчугом, поэтому там часто встречался именно он. Ещё один продукт — перламутровая рубка, которую сейчас в продаже не найти и которую считают утраченным материалом, поэтому его заменяют бисером. А вот дробницы из стекла Алина использует, это миниатюрные детали, которыми в старину украшали венцы. Она специально заказывает их у ювелира, который специализируется на такой работе. 

Закупки материалов приходится делать периодически— например, у мастерицы лежит запас определённого жемчуга, но его приходится иногда менять, поскольку найти идентичный невозможно. Всегда в запасе есть база: например, материалы для заборошников (подковообразное украшение, которое надевается на шею, — прим. «Мастеров»). Жемчуг и перламутр Алина закупает, в основном, Китае: раз в три-четыре месяца, иногда по несколько килограммов. «Остальное — ситуативно. Особенно, это касается антикварных материалов, здесь что нашёл, то и купил. Также были закупки в Индии, напрямую и через посредников, но там мелочи»,  — добавляет мастерица. 

Латунную нить для своих изделий Алина покупает у Денисовского завода, который специализируется на производстве проволоки и канители, хлопковые шнуры — у разных поставщиков из России и Белоруссии. 

Сроки работы над украшениями — очень разные, и только отрисовка эскизов может занять около месяца. Определённое время уходит и на тестирование: проверяется посадка изделия, его жёсткость, толщина проклейки, плотность клейстера. 

Мастерица говорит, что время вынашивания идеи — очень творческий процесс с терзаниями и сомнениями, а вот шьются продуманные изделия уже быстрее — примерно за три–четыре недели (в зависимости от загрузки и материалов). 

Нечокер на билборде

Цены на изделия от Chistyakova.emb варьируются нескольких десятков до сотен тысяч рублей. Алина говорит, что, несмотря на высокую стоимость, все украшения находят своих покупателей. 22 тысячи рублей стоят нечокеры — современное переосмысление старинных ожерелоков; самый дорогой экземпляр в ассортименте бренда на момент выхода материала — реплика исторического девичьего головного убора XVIII века из мелкого пресноводного жемчуга. Он стоит 300 тысяч рублей. 

Ещё одна интересная историческая реплика — заборошник. Такие в XIX веке носили девушки в Архангельской губернии. В зависимости от поселения такие украшения имели разный декор: так, в селе Уна их украшали большим количеством вставок-дробниц, а в других поселениях таких вставок было всего пять. Значение этих украшений, по словам Алины, доподлинно неизвестно. Современный заборошник от Chistyakova.emb стоит в районе 50 тысяч рублей. 

Клиенты бренда, как правило, связаны с творческими профессиями — архитекторы, преподаватели, артисты. Одно из украшений Алины стало звёздным: её нечокер выбрал стилист для фотосессии певицы Манижи и стилизовал его как головное украшение. Потом один из этих снимков попал на большой билборд в Нью-Йорке в рамках акции, которую организовал в поддержку женщин-исполнительниц Spotify.

Основные каналы продаж Chistyakova.emb — это аккаунт бренда в Instagram и сайт. В офлайне же работы Алины можно увидеть на различных ивентах: например, в декабре её украшения были представлены в экспозиционной части «Крафт базара» Московского союза художников, а летом 2022-го мастерица участвовала в маркете Московской недели моды. В магазинах работ Алины практически не встретить, но иногда она всё же выставляет их в бутиках. 

Алина не только создаёт изделия, но и обучает этому других. Свой курс она придумала и впервые провела в 2021 году: её ученицы расшивали в технике сажения по бели жакеты, пуговицы и косники. В офлайне свой курс Алина повторяет один-два раза в год, онлайн же он доступен постоянно. Также мастерица проводила онлайн- и офлайн-лекции по истории древнерусской вышивки.