Мерч должен отражать суть проекта, быть неразрывно связанным с его концепцией и ценностями. Просто разместить логотип на сувенирах мало, особенно, когда вы работаете с художественным материалов. Например, продукция музея может отсылать к репродукциям картин или элементам архитектуры здания — всё это можно превратить в принты и аксессуары. Театральные проекты могут использовать эскизы декораций, элементы костюмов или знаковые цитаты из постановок. Например, красноярский театр Пушкина в мерче использовал своё народное название — «Пушка». Футболки и худи с такой надписью можно найти в их сувенирной лавке.  

Эксклюзивность также играет важную роль: ограниченные коллекции, созданные специально для временных выставок или мероприятий, подчёркивают уникальность и создают повышенный интерес. Такой мерч становится не просто сувениром, а коллекционным артефактом.

Футболки, сумки, кружки и бутылки для воды — такой мерч в большинстве случаев производят первым делом. Если хотите выделиться и сделать сувенир, за которым люди будут специально приходить к вам, нужно придумать форму покреативнее. «Сатирикон», например, выпустил свой кубик Рубика — из него нужно собрать название театра, а у Пушкинского музея есть целая кухонная линейка: фартуки, полотенца и пробки для вина с натюрмортами из коллекции. 

У амстердамского Rijksmuseum раньше была премия, для которой дизайнеры со всего мира предлагали свои варианты музейного мерча. Среди победителей были авторы, которые предлагали маслёнки, наборы посуды, лаки для ногтей, линзы для глаз и даже презервативы.

Коллаборации с местными артистами — ещё один способ сделать по-настоящему оригинальный мерч. Вдобавок это снова превращает ваш мерч в коллекционный предмет, за которым люди будут приходить специально. 

Петербургский музей Иосифа Бродского «Полторы комнаты» выпустил коллекцию одежды совместно с творческим объединением Kruzhok. При разработке дизайнеры использовали фотографии, рисунки поэта и фактуры из коммунальной квартиры, в которой жил Бродский. Ещё один пример и тоже из Петербурга: «Стрит-арт хранение» в 2022 году выпустило футболку в коллаборации с пермским художником FFCHW. За основу взяли его уличную работу «Мы мечтали строить музеи. Теперь же с трудом складываем слова» — эту надпись и поместили на футболке.

Современные технологии могут подарить покупателю уникальный опыт взаимодействия с вашим сувениром. Например, покупая сумку или блокнот, зритель получит доступ к какому-то цифровому продукту, перейдя по QR-коду Это может быть как что-то небольшое, например, сделанные вами обои на телефон, так и ваши спецпроекты — подкасты или виртуальные туры. Большие возможности дают и AR-технологии: пусть репродукция картины на шопере оживает при наведении камеры смартфона — это поможет сделать уникальным даже самый простой на первый взгляд мерч. 

Коллаборация с брендом — это и крутое маркетинговое решение, которое поможет охватить новую аудиторию, и способ создать по-настоящему уникальный предмет. Важно, чтобы бренд был близок вам по ценностям — он при этом может быть далёк от культуры и искусства, так даже лучше. Чем неожиданнее коллаборация, тем она заметнее. 

Гении таких проектов — команда Пушкинского музея. Так, специально к выставке «После импрессионизма» вместе с петербургским брендом обуви rxbshoes музей выпустил коллекцию кожаных тапочек с фрагментами картин. А ещё у них была и коллаборация со «ВкусВилл»: на упаковках некоторых продуктов напечатали репродукции картин с выставки «Цветы, плоды, музыкальные инструменты в итальянской живописи эпохи барокко».