Команда международного фестиваля аудиовизуального искусства Intervals вот уже пять лет открывает порталы в мир медиаискусства на исторических локациях Нижнего Новгорода для десятков тысяч зрителей. Что это за искусство и какие технологии и студии его формируют? По нашей просьбе куратор фестиваля Ксюша Чеховская собрала и объяснила основные термины и ключевые слова медиаарта.
А
Аудиовизуальный (AV)
Это слово часто встречается в описании медиаинсталляций, перформансов и даже вечеринок и фестивалей. Медиаискусство основано на одновременном аудио- и визуальном воздействии на зрителя. Синхронизируя музыку или звуки с видео, светом, лазером или другими визуальными технологиями, медиахудожники достигают полного погружения зрителей в замысел работы.
Б
Блокчейн
Технология блокчейн появилась всего несколько лет назад и совсем недавно открыла новые перспективы в области медиаискусства.
Блокчейн записывает данные в цифровые блоки в определённом порядке, а информацию в нем нельзя удалить или изменить. Блоки хранятся на разных устройствахи серверах по всему миру. Взломать такой цифровой объект практически невозможно — поэтому NFT работает на блокчейне.
В
Видеоарт, виджей (VJ), видеоинженер
Видеоарт. В 60-е годы XX века художники увлеклись опытами с видео, пробовали экспериментировать с первыми компьютерными алгоритмами, а с изобретением компьютерной графики, технологий, работающих в режиме реального времени, и распространением интернета мир захлестнула волна медиаискусства. Видеоарт — один из ведущих жанров современного медиаискусства.
Виджей (VJ) (производное — виджеинг). По аналогии с диджеем, но с визуальной составляющей. Виджеи, в основном, работают на вечеринках, где создают визуальный ряд под музыку в реальном времени, имея в запасе заготовленные видео-эффекты, которые преобразуются при помощи специального оборудования и программ.
Видеоинженер. В мультимедиа-индустрии это специалист, который устанавливает и настраивает оборудование (от LED-экранов до проекторов), а иногда «сшивает» несколько экранов / проекций в одно общее масштабное «полотно» для показа контента очень высокого разрешения или, например, настраивает проекцию на сложные формы от фасада здания до скульптуры.
Российская мультимедиа-индустрия уникальна тем, что здесь создатель видеоарта, виджей и видеоинженер могут быть одним человеком.
Г
Генеративное медиаискусство
(Generative media art)
Споры о зарождении генеративного искусства ведутся много лет. Его развитие принято связывать именно с появлением компьютерных технологий в художественной среде, при этом некоторые исследователи и историки искусства заявляют, что генеративным артом можно считать и узоры с повторяющимися паттернами, и симметричные рисунки. Художники из сферы генеративного искусства не создают произведение в привычном понимании: они скорее программируют процесс, в котором их произведение будет создаваться и предстанет перед зрителем.
Д
dreamlaser
Медиастудия, базирующаяся в Нижнем Новгороде. В 2017 году dreamlaser стала соорганизатором самого крупного фестиваля медиаискусства в России — Intervals. Команда студии не только создает инсталляции для фестиваля, но и закрывает технические райдеры (см. букву Р) для всех медиахудожников из лайн-апа выставки.
И
Intervals Festival, инсталляция, интерактивное искусство
Intervals Festival. Ежегодный фестиваль медиаарта с постоянной пропиской в Нижнем Новгороде этим летом празднует своё пятилетие. В выставочной программе INTERVALS 2022 в масштабе города собран звездный лайн-ап медиахудожников из России, Турции и Японии: от media.tribe и Tundra до Ouchhh и Naowao. Их инсталляции будут представлены на самых интересных архитектурных локациях Нижнего, а откроет фестиваль AV-концерт Kedr Livanskiy в пространстве ЦЕХ *.
Инсталляция. Объёмно-пространственное произведение современного искусства, в том числе и медиаискусства, состоящее из разнообразных форм, технологий, контента, являющих собой художественное целое. Медиаинсталляции также бывают интерактивными.
Интерактивное искусство (Interactive art). Это искусство обратной связи, диалога со зрителем. Входя в контакт с интерактивным объектом, будь то инсталляция или перформанс, зритель становится соучастником произведения.
К
Кинетическое искусство
Кинетическое искусство (Kinetic art) — всё движимое и взаимодействующее с пространством экспозиции. В кинетическом искусстве первичны движения и изменения формы, а иногда и света. Художники-кинетики воздействуют на зрителя с помощью динамических объектов, делая ставку на пространственные и оптические преобразования реальности.
М
Мэппинг (3D mapping)
Целое направление в мультимедиа-сфере, которое представляет собой проекцию на физический объект (чаще всего фасад здания, но может быть любая подходящая для проекции конструкция), точно привязанную к его геометрии и положении в пространстве. За счет мэппинга можно менять текстуру объекта, добиваться объемных и пространственных эффектов.
Н
NFT, Net Art
NFT. В цифровом искусстве давно стояла проблема оригинальности и авторств произведения. С появлением NFT-технологий медиахудожники могут подтвердить права на изображение в виртуальной реальности. Загружая файл на специальную NFT-платформу, его обладатель регистрирует сделку в блокчейн-системе, а изображение получает сертификат подлинности в виде уникального токена.
Net art — форма медиаискусства, которую можно встретить в онлайне, в том числе и на фестивале Intervals. Нет-арт принимает самые разные виды, знакомые всем нам: это и веб-сайт, и интернет-игра, и даже чат в мессенджере. Важно не путать его с искусством в интернете — в отличие от него произведения нет-арта функционируют только в сети и, словно хамелеоны, способны менять свою форму и содержание.
П
«Прометей» (НИИ)
Первооткрывателем российского медиаарта принято считать Булата Галеева — ученого и художника, связавшего теорию и практику светомузыки в Студенческом конструкторском бюро «Прометей» в Казанском авиационном институте в еще в 1960-ых годах. Названное в честь героя мифа, титана Прометея, дарующего людям свет, НИИ сформировало школу отечественного медиаарта: от проектов по световой архитектуре городов до постановки первого в Союзе спектакля «Звук и свет», ставшего предтечей современных AV-перформансов.
Р
Райдер
В значении технический райдер. Для каждой инсталляции или выступления художники составляют документ с перечнем всего необходимого оборудования, временем монтажа и прочими деталями. Чем подробнее райдеры, тем больше они напоминают инструкции по сборке инсталляции. Таким образом произведения могут собираться на площадке без физического присутствия автора, что было особенно актуально в пандемию.
С
Сетап
Очень часто используемое слово в сфере мультимедиа — означает совокупность всего оборудования и конструктива, из которого состоит инсталляция, технологические декорации в перформансе или музыкальном лайве. Сетап может быть простым, как экран и проектор, а может включать сотни метров led-экранов, мощную акустическую систему, целый список световых приборов, ферм, лазерных конструкций, серверов и прочее. Описание сетапа – неотъемлемая часть техрайдера.