Ярослав Глазунов шьёт вещи из редкого советского хлопка. Каждая его работа — это высказывание на тему русской идентичности и народности, а также попытка самого Ярослава найти в себе большого художника.

Мы пообщались с дизайнером и узнали, почему винтаж для него — это не про тренд, а про качество, зачем он взялся знакомить людей с опытом отечественных текстильных художников и как детские классики вдохновили его на создание «карантинной» линейки рубашек.

Консервативная Сибирь, ПТУ и русский флекс

Ярослав родом из Красноярска. Модой, по его словам, он заинтересовался ещё в старших классах: тогда в город переехала девушка по имени Люба. Она была «единственной во всём Красноярске, кто одевался не вычурно, со вкусом, без русского флекса».

После окончания школы Ярослав пробовал оформлять витрины местных магазинов, а потом решил получить образование дизайнера одежды. В результате он выиграл грант на обучение в академии Artez в голландском Арнеме. Через два года молодой человек продолжил учёбу в Амстердаме, в Gerrit Rietveld Academy, известной своими графическими дизайнерами. Там Глазунова дважды признавали лучшим студентом, а после — пригласили поработать ассистентом в модном доме Viktor & Rolf.

Сейчас Ярослав живёт в Санкт-Петербурге. Тут он создаёт рубашки из тканей, которые выпускали советские фабрики 50-60 лет назад.

«Перед отъездом из Амстердама я посетил старый западный район города, где по понедельникам возле церкви работает блошиный рынок. Там я нашёл очень красивупланю ткань 1960 года, созданную художницей Helen d’OYLY Long, — отрез полтора метра с изображением тропических животных, нанесённому с помощью шелкографии. Наверное, с неё всё и началось», — вспоминает он.

Винтаж не ради винтажа

Вернувшись в Россию, Ярослав начал изучать информацию о «мегазаводах, которые когда-то выпускали суперкачественные ткани в Ленинграде», — в частности, о фабрике имени Веры Слуцкой. На накопленные деньги Глазунов купил две машинки и решил сделать линейку монопродукта, выбрав рубашки, «так как это что-то идеальное между футболкой и пиджаком». 

«После переезда в Санкт-Петербург я понял, что в России есть невероятно огромный архив текстильного дизайна Советского Союза, и подумал, что базовая рубашка — это рамка, в которой он представлен. Тот опыт, который я смог приобрести как художник моды в западной индустрии, я в очень упрощённом виде переношу в базовый продукт, оттачиваю одну идеальную рубашку для девушек и парней», — объясняет Ярослав.

По его словам, в своём проекте он преследует чисто исследовательский интерес — знакомить людей с опытом отечественных текстильных художников. И в то же время даёт возможность носить базовые вещи — самый актуальный и востребованный продукт. Через свои рубашки Глазунов хочет вызвать диалог не только между вещью и человеком, но также между современностью и ушедшими эпохами.

В работе Ярослав в основном использует советский хлопок 1950-1980-х годов, который находит на блошиных рынках или в сундуках у питерских бабушек и дедушек. Это могут быть бязь или ситец, выпущенные на фабрике Веры Слуцкой, или байка, созданная на Щёлковском хлопчатобумажном комбинате имени Калинина. 

Чаще всего Ярославу удаётся достать обрез размером три-пять метров. Эти ткани создавались на старых станках, поэтому их ширина отличается от современной: чаще всего это 55 см, максимальная ширина ткани, которую находил Ярослав, — метр.

«Когда ты раскладываешь лекало, иногда ткани бывает настолько мало, что не удаётся выложить узор к узору, — приходится сильно экономить», — рассказывает Глазунов.

Как правило, дизайнер создаёт рубашки в единственном экземпляре: ткани на вторую такую же уже не хватает. Так, сейчас он шьёт рубашку для девушки и признаётся, что «убил целый месяц, чтобы найти один маленький кусочек текстиля».

Разумеется, в ход идёт не всякий кусок ткани, который можно найти на барахолке: важно, чтобы материал не сильно состарился. Дизайнер работает с винтажными, но в то же время абсолютно не использованными материалами, поэтому называет своё производство не апсайклингом, а паст-ресайклингом: Глазунов перерабатывает прошлый художественный опыт и по-новому его интерпретирует, сопоставляя с опытом сегодняшним.

Рубашки для художников, философов и детей

Ярослав говорит, что шьёт рубашки для художников, философов и детей. Первые близки ему по мировосприятию, а дети — это та аудитория, в общении с которой дизайнеру не приходится себя ограничивать. Плюс такое обозначение целевой аудитории не разграничивает людей по гендерному признаку.

Глазунов, по его собственным словам, «не лезет в рекламу». Свой проект он раскручивает исключительно через инстаграм: «Чем больше людей стоят на фото в моих рубашках, тем больше знают о моём творчестве», — рассуждает Ярослав.

В продвижении Глазунову помогает его девушка Алёна: она графический дизайнер, и во многом именно её силами создаются видео и фотографии для аккаунта. Сейчас о нём узнают друзья друзей и знакомые знакомых Ярослава, появляются и незнакомые люди. Сегодня рубашки из ретро-фланели или байки есть у заказчиков из Франции, Италии, а ещё у художника Андрея Бартенева.

В качестве примера Ярослав приводит дизайнера Андрея Кравцова и его марку Shu. Первое время тот шил одежду для своих друзей, потом — для друзей друзей — и далее по «сарафану». 

«Когда у тебя нет достаточного количества финансов, чтобы вкладываться в рекламу, и даже нет тусовки, когда ты появился в новом городе, где тебя никто не знает, — это самая честная ситуация. Каждый раз мне надо делать и делать лучше, находить новые творческие решения», — делится Глазунов.

Недавно он начал работать с московским магазином Indexflat, где представлены вещи российских и грузинских дизайнеров. Правда, одежду оттуда пришлось забрать: пока Ярослав не создаёт так много рубашек, чтобы повесить их на рейл и ждать, пока они продадутся.

По той же причине Глазунову пришлось отложить сотрудничество с концепт-стором КМ20: «Мы говорили о том, чтобы представить у них линейку моих рубашек, но пока я не могу отшить пять экземпляров на каждый размер».

Сегодня Ярослав работает над созданием собственного интернет-магазина. 

Детские «классики» и социальная дистанция

Рубашки на свободную реализацию Ярослав делает редко: таких было всего пять штук. Из-за того, что материала всегда недостаточно, Глазунов обычно шьёт на заказ: есть клиент — есть рубашка. 

Пока дизайнеру удалось выпустить только одну тематическую линейку. Дроп «Классики» родился во время локдауна: тогда Ярослав искал технику, которую можно выполнить в домашних условиях. Идея нашлась за роддомом имени Снегирёва в Петербурге: там есть площадка, где гуляют дети. Ярослав попросил их нарисовать мелом классики, а затем перенёс эти детские рисунки на ткань с помощью «обратной аппликации»: издалека «классики» выглядят как принт, а на самом деле узор аккуратно вырезан вручную и отстрочен. Эту технику дизайнер подсмотрел у братьев Траугот и выразил в текстиле.

Чаще Ярослав использует технику пэчворк, соединяя куски разных тканей между собой. «Бывает так, что нет у тебя другой ткани и два орнамента в разных тканях вроде бы и далеки, но если правильно их выложить, правильно составить композицию, то они будут взаимодействовать. Это уже моё художественное решение, я работаю не как ремесленник, а как полноценный дизайнер, который сопоставляет размеры кусков, смотрит, как они себя выразят и, в то же время, как они будут выражены в предмете одежды», — объясняет Ярослав.

Также в его рубашках есть узнаваемые элементы — например, закруглённая планка, которую, по словам дизайнера, никто не использует, потому что «для этого нужно сильно заморочиться, да и к тому же невыгодно в производстве». Пуговицы Ярослав пришивает вручную: так надёжнее. Из техники в его распоряжении — две машинки. Одна из них — марки Veritas времён ГДР, её Глазунов называет «автоматом Калашникова в лёгкой промышленности». 

«Это бытовая машинка, но она прошивает очень толстые слои ткани и иногда делает свою работу лучше, чем промышленная из разряда Juki. Когда я шью джинсы, есть толстые слои швов, поэтому, если их не прижать, машинка может пропустить строчку в этих толстых местах. А с Veritas достаточно прокрутить всё вручную», — рассказывает Глазунов.

Сегодня мастерская Ярослава расположена в петербургском коворкинге «Техдизайн». В будущем ему бы хотелось иметь свою маленькую студию, однако финансовых возможностей для этого пока нет.

Ценообразование и взаимоотношения с профессией

За всё время Ярослав создал около пятидесяти рубашек. В месяц он отшивает до пяти штук, цель — дойти до десяти.

Самая простая рубашка из одной ткани стоит от 6,5 тысяч рублей. Если нужно подгонять ткани, работать с лекалом, — от 8,5. Рубашки из серии «Классики» стоят 15-18 тысяч рублей — из-за большого количества ручной работы (на одну такую уходит до четырёх дней).

Ярослав отмечает: обсуждение стоимости изделия с заказчиком — всегда сложный диалог. Если на Западе 250 евро за рубашку — это нормально, то у российских заказчиков всегда возникают вопросы.

«Я пару раз с этим сталкивался, и это неприятно, но выяснять с кем-то отношения не хочется. Лучше пусть рубашка будет жива, чем её вообще не будет и будет лежать в куске ткани или на эскизе в столе», — рассуждает дизайнер.

Стоимость рубашки для российских и иностранных клиентов отличаются. В будущем Ярослав планирует стандартизировать цены.

Ярослав уверяет, что не ведёт бюджет и вообще его история — не про бизнес. Часть заработанных средств идёт на аренду места в коворкинге, ещё часть — на жильё и еду. Оставшиеся деньги он тратит на закупку материалов. 

«Я просто умею делать хорошо что-то художественное и классное. Да, конечно, у меня есть какой-то стандарт цен, но пока они не такие огромные, чтобы я мог сидеть и планировать: “Так, сейчас я буду делать следующую линейку”», — рассказывает дизайнер.

Перед самым началом пандемии Ярослава позвали в студию бельгийского модельера Вальтера ван Берендонка — в качестве ассистента на новую коллекцию. Однако, как оказалось, в России никаких привилегий подобные заслуги не дают: Глазунов отмечает, что со своим резюме, опытом и рекомендательными письмами от главы экспериментального цеха Viktor & Rolf найти работу в нашей стране оказалось не так просто. Часто компании, по словам Ярослава, хотят работать без договора. Другие готовы платить 50 тысяч рублей, но при этом просят бесплатно сделать линейку с исследованием стиля бренда — как тест-задание. Третьим резюме Ярослава кажется «слишком художественным» — в то время как у крупных коммерческих брендов в России нет времени и бюджета на то, чтобы развивать собственный дизайн и такой опыт кажется им слишком рискованным. 

«Они слышат словосочетание „авангардный дизайнер“ и волнуются, думают, что сейчас я начну пришивать к их рубашкам шесть рукавов, хотя на самом деле мое образование для них — это явный плюс, так как я могу переосмыслить любой коммерческий продукт и преобразить существующий ассортимент. Во время собеседования мне часто приходится слышать „мы просто делаем вещи, которые купят“ или „у нас мало романтики“ и объяснять, что я четко представляю себе процесс создания коммерческого продукта» — рассказывает Ярослав.

Сейчас он ждёт окончания переговоров с двумя компаниями — одна из них находится в Петербурге, вторая в Европе. По словам дизайнера, работа с другими марками даст ему свободу и, к примеру, возможность нанять швей для своего бренда.

Продолжать смотреть в себя

Ярослав отмечает: он не столько портной, сколько дизайнер одежды. Сейчас ему интереснее работать с полноценными коллекциями, поиском полноценных форм платьев, пальто и вообще всех предметов одежды. А сейчас, помимо рубашек, он отшивает джинсы по индивидуальным меркам.

На рубашках и единичных заказах Ярослав не останавливается. Он планирует запустить линейку джинсов, верхней одежды, вещей из современных материалов. А история с рубашками, согласно задумке, останется линейкой, в которой отражён советский текстильный архив.

Глазунов подчёркивает, что его ретро-серия — это не только рубашки из древнего текстиля, но и образовательный предмет, который позволяет исследовать собственную идентичность. Так, для одной девушки он создал рубашки из ткани с цветочным орнаментом, и, по мнению дизайнера, в этой рубашке она выглядела «по-хорошему русской».